前衛(wèi)藝術(shù)是時(shí)代的徽章,是個(gè)體可以重塑精神,認(rèn)識(shí)世界的一條簡單而可靠的途徑。究竟哪些人物最能代表2018年中國當(dāng)代藝術(shù)的形象?看當(dāng)代國際最具最富代表性獎(jiǎng)項(xiàng)CAA中國當(dāng)代藝術(shù)獎(jiǎng)給出的回答。2018年“CAA中國藝術(shù)大獎(jiǎng)評(píng)選出十三位藝術(shù)家|機(jī)構(gòu),這里面有以《最后的晚餐》以1.8044億港元,刷新亞洲當(dāng)代藝術(shù)的拍賣紀(jì)錄的曾梵志,有在國際上以“火藥藝術(shù)”聞名,享有盛譽(yù)的蔡國強(qiáng),有以“一億個(gè)機(jī)器人”和“宇宙藝術(shù)”開辟嶄新藝術(shù)視野在歐美廣受關(guān)注的戴帆,有生于70年代扭轉(zhuǎn)審美趣味的孫原 + 彭禹,也有被批評(píng)家稱為創(chuàng)作了中國最好的行為藝術(shù)作品的葛宇路。對于公眾來說,十三位藝術(shù)家|機(jī)構(gòu)代表著一種極富生命活力的力量,他們的視野和作品打破了我們陳腐意識(shí)形態(tài)的藩籬,讓我們真正面對不可能的真。在這個(gè)意義上,十三位藝術(shù)家猶如星辰之光,意味著“散發(fā)光芒的人”,為我們顯現(xiàn)了不同的各種可能性方向。
2018年CAA中國當(dāng)代藝術(shù)獎(jiǎng)于3月13日公布了13名獲獎(jiǎng)?wù)?/span>|機(jī)構(gòu):
藝術(shù)顛覆者大獎(jiǎng) : 戴帆
年度最佳藝術(shù)家獎(jiǎng) : 孫原 + 彭禹
年度中國新晉藝術(shù)家 : 王掙扎
積極變革獎(jiǎng) : 蔡國強(qiáng)
年度最佳年輕藝術(shù)家獎(jiǎng) : 葛宇路
前衛(wèi)藝術(shù)貢獻(xiàn)獎(jiǎng) :谷文達(dá)
年度最佳策展人獎(jiǎng) : 侯瀚如
年度當(dāng)代藝術(shù)最佳評(píng)論獎(jiǎng) : 朱青生
特別表彰獎(jiǎng) : 栗憲庭
年度藝術(shù)商業(yè)領(lǐng)袖 : 曾梵志
年度最佳展覽 : “你好——李勇政個(gè)展” | 成都當(dāng)代美術(shù)館
年度最佳美術(shù)館 : 紅磚美術(shù)館
年度最佳畫廊 : 常青畫廊
CAA中國當(dāng)代藝術(shù)獎(jiǎng)?lì)C獎(jiǎng)前言 :
我們正處在的當(dāng)代是一個(gè)什么樣的時(shí)代?一個(gè)科技的世紀(jì)?一個(gè)經(jīng)濟(jì)的時(shí)代?一個(gè)娛樂的世紀(jì)?一個(gè)自由的時(shí)代?一個(gè)歡樂的時(shí)代?藝術(shù)如何回應(yīng)這個(gè)時(shí)代,CAA中國藝術(shù)大獎(jiǎng)選擇在3月13日公布了13名獲獎(jiǎng)?wù)哳H有深意。數(shù)字13在中國是一個(gè)吉祥、高貴的數(shù)字:佛教里的13是大吉數(shù),佛教傳入中國宗派為十三宗,代表功德圓滿,13乃帝王之?dāng)?shù),是皇帝的獨(dú)享,皇帝腰帶的玉枚制式的,十三枚,13是中國的數(shù)字帝王,象征的是一種權(quán)利,一種帝王的權(quán)利。西方人對13的忌諱源于兩種傳說:《最后的晚餐》戲劇性的支撐點(diǎn)不在《圣經(jīng)》中的圣餐儀式,也不是叛徒猶大的身份,而是在眾人聽到耶穌說出“你們其中有一個(gè)人背叛了我”之后那種瞬間騷動(dòng)的情景——眾門徒表露出悲痛、質(zhì)疑、憤怒的神情和姿態(tài),畫面就像電影中的一幕,十二門徒的形態(tài)被細(xì)分為四組,形成了一個(gè)局部穿插變化,但又相互統(tǒng)一的整體。在圣經(jīng)中也涉及到不吉利數(shù)字13,背叛耶穌的傳道者猶大是最后的晚餐中的第13個(gè)客人。同時(shí),在古羅馬,傳說中聚集了12組巫婆,而第13個(gè)被認(rèn)為是惡魔。因此“13”成了西方文化最為忌諱的數(shù)字。撒旦數(shù)字是13。傳說耶穌受害前和弟子們共進(jìn)了一次晚餐。參加晚餐的第13個(gè)人是耶穌的弟子猶大。就是這個(gè)猶大為了30塊銀元,把耶穌出賣給猶太教當(dāng)局,致使耶穌受盡折磨。參加最后晚餐的是13個(gè)人,晚餐的日期恰逢13日,“13”給耶穌帶來苦難和不幸。從此,“13”被認(rèn)為是不幸的象征。“13”是背叛和出賣的同義詞。如果藝術(shù)家——“背叛和出賣的代言人”不是譴責(zé)的對象,藝術(shù)家就不能認(rèn)識(shí)自己、永遠(yuǎn)熱愛自己。藝術(shù)家在一種"不健康" 的好奇心指引下所走上的道路,卻通向我們的真理。這條路肯定是惡之路。這不是指的以強(qiáng)凌弱的惡,相反地,這是違背自身利益的惡,是渴望自由所要求的惡。只有抓住瞬間才是藝術(shù)。藝術(shù)是自由的、無組織的,并且“不能承擔(dān)建立集體秩序的任務(wù)”,它只能像違反道德法規(guī)一樣,成為一種危險(xiǎn)。而審美的第一要求是自由。現(xiàn)代藝術(shù)、后現(xiàn)代藝術(shù)到當(dāng)代藝術(shù)的歷程也是惡的美學(xué)歷程,浪漫主義以來,惡就是一個(gè)吸引人滿懷興趣地進(jìn)行藝術(shù)渲染,并得到無數(shù)人同情的客體。在浪漫主義的作品中,充斥著魔鬼和吸血鬼、幽靈和重生者、謀殺者和瘋子、玩世不恭者和撒旦式的人物、著魔的人和蠱惑人心者。犯罪、暴力和褻瀆神明、打破戒律、瘋狂和黑彌撒都是浪漫主義到當(dāng)代藝術(shù)經(jīng)常采用的主題。藝術(shù)和藝術(shù)家本身是不合時(shí)宜的,把這個(gè)時(shí)代有權(quán)引以為傲的東西,即它的歷史文化,理解為一種弊端、無能和缺陷。那些真正的當(dāng)代的人,那些真正地屬于時(shí)代的人,是那些既不合時(shí)代要求也不適應(yīng)時(shí)代要求的人。這13個(gè)藝術(shù)家/機(jī)構(gòu)的作品和展覽構(gòu)成了當(dāng)代藝術(shù)的《最后的晚餐》,所以,在這個(gè)意義上,他們是不合宜的。但恰恰是因?yàn)檫@種條件,恰恰是通過這種斷裂和時(shí)代錯(cuò)誤,他們能夠比其他人更好地感知和理解自身的時(shí)代。當(dāng)代的人必須堅(jiān)守他對自身時(shí)代的凝視。但審視時(shí)代的人到底看到了什么?當(dāng)代的人是一個(gè)堅(jiān)守他對自身時(shí)代之凝視的人,他堅(jiān)守這種凝視不是為了察覺時(shí)代的光明,而是為了察覺時(shí)代的黑暗。
藝術(shù)不是一種對自我的認(rèn)識(shí),更不是對某種遙遠(yuǎn)的可能性(對之前不存在的事物)的經(jīng)驗(yàn),它僅僅是通過表達(dá),對那些無法企及的可能性的召喚。或許,唯有極端性才能讓人獲得真相。惡尖銳形式的惡是藝術(shù)的表現(xiàn);惡具有最高價(jià)值。但這一概念并不否定倫理道德,它要求的是"高超的道德"。”顯然,藝術(shù)之所謂“惡”,與道德意義上的惡是不同的。由于禁忌不可捉摸,暫時(shí)違反也就更加自由。藝術(shù)的行動(dòng)屬于超道德范疇,而不屬于道德范疇。藝術(shù)家應(yīng)站在超越當(dāng)下道德規(guī)范的角度,去審視和挑戰(zhàn)不適應(yīng)人性要求的善惡的規(guī)定性,打破那些為權(quán)力而存在的畸形道德觀。對那些經(jīng)歷當(dāng)代性的人而言,所有的時(shí)代都是晦暗的。黑暗表達(dá)了一種活動(dòng)或一種獨(dú)特的能力。在我們的情形里,這種能力等于對時(shí)代之光明的中和;中和是為了發(fā)現(xiàn)時(shí)代的晦暗,其特殊的黑暗——黑暗是可以與光明相分離的。嚴(yán)格的道德來自對惡的認(rèn)識(shí),這一認(rèn)識(shí)奠定了密切交流的基礎(chǔ)。在沒有道德規(guī)范前,那種混亂和淪喪都可以視為惡。沒有“對惡的認(rèn)識(shí)”,便沒有建立道德規(guī)范的沖動(dòng)。從這個(gè)意義說,所謂的“惡”源于一種反叛,也即惡對善的反叛。他認(rèn)為,現(xiàn)實(shí)世界的原則不是真正的理智,而是理智與專斷的結(jié)合。也就是說,惡與善的關(guān)系在秩序和規(guī)范面前是絕對的,而在生命和人性面前則是相對的。而人必然會(huì)反對自己。為什么我們應(yīng)該懷著極大的興趣去覺察時(shí)代顯現(xiàn)出的晦暗?黑暗難道不正是某種在根本上難以理解的無名經(jīng)驗(yàn)嗎,難道不正是某種從不指向我們、從不關(guān)注我們的東西嗎?恰恰相反,當(dāng)代的人把時(shí)代的黑暗當(dāng)作某種關(guān)注他的東西,當(dāng)作某種從不停止吸引他的東西。黑暗是某種比光明更直接地、更獨(dú)一地轉(zhuǎn)向他的東西。當(dāng)代的人就是那些眼睛被自身時(shí)代的黑暗光波擊中的人。作品揭示了一種非道德藝術(shù)的秘密,在這個(gè)秘密里,惡的美學(xué)在其價(jià)值的彼岸漸漸浮現(xiàn)。通過這種方式,美的另一種歷史從人類文化、現(xiàn)代派的陰暗面被講述出來。
作為國際藝術(shù)界值得期待的看點(diǎn),“CAA中國藝術(shù)大獎(jiǎng)”作為一個(gè)展示全球范圍內(nèi)中國頂尖藝術(shù)家的平臺(tái),包括一年一屆的獎(jiǎng)項(xiàng)評(píng)選,以及持續(xù)進(jìn)行的研究和教育計(jì)劃,致力于推動(dòng)藝術(shù)實(shí)踐與批判性思考,將近一步發(fā)掘全球范圍內(nèi)正在涌現(xiàn)的杰出中國藝術(shù)家,致力于探索和展現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)所面臨的多項(xiàng)挑戰(zhàn),從而激活更多的話題和語境。CAA中國藝術(shù)大獎(jiǎng)的藝術(shù)家,它們的作品思想象大地震的震波一樣掀翻一切既成的觀念,用自己堅(jiān)定的藝術(shù)立場捍衛(wèi)了自由的尊嚴(yán) —— 嚴(yán)肅、大聲、抗?fàn)幣c獨(dú)創(chuàng)。現(xiàn)實(shí)是荒謬的,精神卻要保持清醒。藝術(shù)思考就是對表象的質(zhì)疑,對表象的本質(zhì)、組織構(gòu)造、終極目的及意義的探尋。 前衛(wèi)藝術(shù)沉淀出的最為純粹的,來源于母體的解放欲望,它使人有機(jī)會(huì)與途徑去活得真實(shí),有勇氣去唾棄這世上骯臟的一切,去顛覆阻攔人類獲得自由的所有圈套,包括傳統(tǒng)、規(guī)則、習(xí)慣、紀(jì)律等一切禁錮人的事物。“自我”是唯一最高的實(shí)在,是萬事萬物的核心和主宰,自我創(chuàng)造一切,在自我之外,一切都不存在,因此,我只能關(guān)心我自己,人都是利己主義者。全部人類歷史,就是人為了肯定自己是“唯一自我”而進(jìn)行斗爭的歷史。
藝術(shù)對世界的拷問和重塑,也就是在創(chuàng)造新的世界,即把可感物象的序列假定為指向智性本質(zhì)的符號(hào)。在知識(shí)具有的意義的世界之內(nèi),世界是可知的;不過世界還可以以別的方式被詮釋,它背后存在的不是意義,而是無法勝數(shù)的意義 —— 前衛(wèi)藝術(shù)提供了不同的視角和方法去觀看和感知。藝術(shù)家的方法語言與觀念這一能夠產(chǎn)生藝術(shù)的權(quán)力,并非在以造物主造物的方式創(chuàng)造,也不是用力量強(qiáng)行將形式賦予他物,而是用想象——使不可見之物變得可見的權(quán)力,使虛空放射出光芒的權(quán)力,前衛(wèi)藝術(shù)家意味著“散發(fā)光芒的人”,“光明的神”。當(dāng)代的境遇里,文化的功能日益蒼白無力,它被蒙蔽、被隱瞞、被毀壞、被利用,前衛(wèi)藝術(shù)是一種戰(zhàn)斗工具,它不是供你把玩,它讓你去戰(zhàn)斗。藝術(shù)家的出路只有一條而且必須讓自己冒險(xiǎn)。藝術(shù)家渴望做一名圣徒、一個(gè)叛逆者、一個(gè)神秘主義者。占據(jù)上帝的位置,從而獲得最高的聲望。藝術(shù)的底線絕不是個(gè)性、良心與道德,藝術(shù)的底線甚至絕不是美學(xué),說藝術(shù)的底線就是創(chuàng)造,不如更準(zhǔn)確的說,藝術(shù)的底線就是對自由和權(quán)力的捍衛(wèi)和攻取。我們看藝術(shù),做藝術(shù)是為了什么?是想讓失望轉(zhuǎn)化為新希望,而不是絕望;讓頹廢轉(zhuǎn)化為生氣,而不是自暴自棄;讓禁錮轉(zhuǎn)化為創(chuàng)造,而不是囚禁。讓憤怒作靈魂升騰的興奮劑。前衛(wèi)藝術(shù)一定是不妥協(xié)。
反叛與顛覆是前衛(wèi)藝術(shù)的標(biāo)識(shí)符,在這個(gè)基礎(chǔ)上前衛(wèi)藝術(shù)引申出對一切既成事物(甚至包括他們自身)的破壞與否定,這種似顯極端,扭曲的思維實(shí)際上早已各種或被隱藏,或被忽視,或被誤解,或被淡化的文化形式在人類的歷史中出現(xiàn)過。普通人的精神世界由一些他毫不懷疑地接受下來且堅(jiān)信不疑的信仰組成。對于任何會(huì)打亂這個(gè)熟悉的世界的既定秩序的東西,他都本能地?cái)骋暋R环N與他所持的某些信仰不相容的新觀念,意味著需要重新調(diào)整他的思想;而之一過程是很費(fèi)力的,需要耗費(fèi)腦力,令人麻煩。產(chǎn)生敵視新觀念的保守精神的心理動(dòng)機(jī),由于社會(huì)中某些既得利益的強(qiáng)烈反對二增強(qiáng)了,諸如一個(gè)階級(jí) 一個(gè)等級(jí)、或一個(gè)商業(yè)集團(tuán),他們的利益是與維護(hù)既定秩序和既定秩序賴以建立的觀念結(jié)合在一起的。
前衛(wèi)藝術(shù)將你喚醒,你甚至開始想象自己可以干任何事,而不是在一家工廠里默默無聞地了此一生。前衛(wèi)藝術(shù)在追尋和吸引那些可以與之有思想交流而不致其死亡的同道,其所帶來的解放如火如荼地滋生在世界上每一個(gè)生活著渴望獲得人性自由的年輕人的角落。觀眾們或許還是無法確定他們的作品是不是藝術(shù)。高貴的生命并非是支配性的,壓迫性的,野心勃勃的,如同暴君似的生活,高貴生命的權(quán)力,不應(yīng)當(dāng)被混同于社會(huì)、政治或軍事權(quán)力,因?yàn)檫@些權(quán)力都不屬于生命本身,而屬于體制機(jī)構(gòu)中某個(gè)個(gè)體所占據(jù)的角色。然而,偉大藝術(shù)家的高貴本性在與它與眾不同,在于他是無法言傳的,在于偉人與凡人層階之間遙不可及的距離,而不是因?yàn)樗苓_(dá)成什么效果 —— 即便偉人能令世界震顫。因此,一個(gè)人高貴與否,不是看他借由體制結(jié)構(gòu)能夠有多大的權(quán)力控制他人、組織甚或歷史,而是看他是否擁有塑造一種人之類型的力量,是否擁有他自身尊嚴(yán)的力量,還有他的獨(dú)特性,他與眾不同之處,即他是否擁有讓自己的生命杰出的力量。絕對擁有自身,他是他自己的立法者,他是自給自足的,是超道德的,為每一件事創(chuàng)造出一種嶄新的應(yīng)對方法,用這力量跨入每一個(gè)領(lǐng)域,就好像一切都是出乎意料的,都充滿了應(yīng)許、夢想與驚喜。終究還有多少新奇的理想是可能存在的,永恒不是延伸狀的,不是去容忍一種既沒有過去也沒有未來的凝滯時(shí)刻,不是無窮無盡的線形綿延;永恒是對當(dāng)下時(shí)刻的無窮化,它與密度相關(guān) —— 深邃的、深邃的永恒。每位藝術(shù)家的提案都是獨(dú)一無二的,展現(xiàn)出他們對欣欣向榮的中國和世界當(dāng)代藝術(shù)的貢獻(xiàn)是何其的新鮮、切實(shí)和重要, 通過每位藝術(shù)家代表性的作品,觀眾們可以由此發(fā)現(xiàn)藝術(shù)家們所標(biāo)記的當(dāng)代藝術(shù)發(fā)展的潛力與新動(dòng)向,全面迎對不可預(yù)見的形式、體驗(yàn)與意義。