戴帆（Dai Fan）
戴帆（DESTROY建筑事務所） : 當代最具影響力的明星建筑師 開啟21世紀先鋒建筑浪潮的旗幟性人物
“顛覆堅固之價值的沖動點燃了建筑。”
——戴帆
戴帆與DESTROY建筑事務所以設計具有深刻的哲思工程結構與震撼的建筑享譽世界，用極具獨創性的建筑形態來向世人展示其非凡的藝術創造力和空間想像力。戴帆目前工作于紐約和北京，其領導的DESTROY建筑事務所擁有300人的建筑和城市規劃設計、景觀設計團隊，致力于探求與其時代精神相呼應的建筑表達的新形式，工作領域涉及建筑設計、結構及土木工程、工程設計、城市設計和規劃、景觀設計、環境美術、項目管理和城市戰略研究等方面。他設計的建筑充滿深奧、宏偉、怪誕、神圣、科幻的感覺，其建筑語言、構思的獨創性以及特殊的建筑風格使其在瞬息萬變的建筑潮流中始終成為全球關注的焦點。
圖片：德國多特蒙德“城市之星”大樓
戴帆（Dai Fan） DESTROY建筑事務所
戴帆是當代知名度最高、影響力最為廣泛的建筑師之一，曾入選美國福布斯設計榜單，榮獲亞洲設計大獎、環球設計大獎等幾十個國際大獎，近年擔任全球設計獎評委、亞太建筑空間大獎等一系列國際大獎評委。隨著太空時代的到來與深入向前發展， “人類紀”迫切需要創建宇宙時代的建筑創作原則與建筑美學，未來以某種隱匿的方式寫在現在發生在我們周圍的事件之中。把非人的因素和推理的因素混合起來。他構建了一個不可思議的宇宙，關于一個時代的建造神話，展現了一種溢滿新奇和神秘的建筑空間魅力。戴帆的代表作品有法國巴黎FA PARIS，美國佛羅里達州 Florida Art Museum ，馬來西亞吉隆坡200米高的東方運營中心（East Operation Center），中國山西大同造園中國造園（Chinese Garden）。
東方運營中心（East Operation Center） 馬來西亞吉隆坡
戴帆的建筑對最尖端、最不可捉摸、最遙遠、最瘋狂、最不可預測、最復雜的未知進行編碼，極其獨特，超乎常規，保持獨樹一幟的設計理念，其所設計的建筑大膽奇異，造型豐富，構思巧妙，可以說是驚世之奇跡。作品包括美術館、博物館、音樂廳、學校、科技中心、學術機構、商業綜合體、酒店、機場、賓館、寫字樓、體育場、橋梁、多功能交通中心等類型。觀看戴帆建筑的人，往往第一瞬間，就被眼前深邃的場景所吸引。戴帆通過構造宇宙與空間的關系，讓整個建筑呈現出一種不穩定性，那些物體似乎交替地存在于過去、現在和未來，努力地在時空中尋找著自己的位置，并向觀眾發出詰問：沒有了建筑之后的世界，會是什么樣的？空間壯麗而無窮無盡地糾纏在一起，閃閃發光，又永遠幻術般地交替變換，徹底攪動著城市的天際線。
《進化生態學：非人理論與神秘自然學》在美國德克薩斯州泰勒市占地面積400公頃的“太空城”（項目范圍涵蓋城市規劃、交通建筑、會展建筑、辦公建筑、城市綜合體、體育建筑、酒店建筑、教育建筑 ）的城市規劃與建筑設計，此項目為運用“人類紀”的種種思想設計城市與建筑概念的嘗試，DESTROY建筑事務開創了宇宙建筑設計的新時代。宇宙發射出的思考與非人類的語言螺旋構成了一個復像的空間，一個擬像的空穴，建筑由此既與人無關，也與符號無關，建筑的有效性不僅源于它的語境，也源于一種虛擬的擴張，這樣的擴張在一個和它相同的層面上，在一個任意散步的陣列中展開，這無疑是當代建筑的依舊隱秘的位置，一個罕見的有所發現的建筑，建筑既不關注人，也不關注風格，在那里，思考建筑的方向被魔鬼的法術所迷惑，而希臘人恐懼背著弓的諸神的閃耀在場。
《 暴動結構 ：毀滅的象征學》 戴帆試圖突破人類中心主義的窠臼來重新思索建筑的開放的共造網絡；從物本體的角度來思索建筑；世界終結后的生態學將思索的視界從生命轉向宏大的宇宙，在物種滅絕乃至“世界終結”的末世背景之下極端地反思生命的根本困境。宇宙本身就是噪音、音樂、表演、戲劇，把自己同時實現為事物和虛幻的事物，并因此不但成為事物，但又要成為空洞和虛無，那時絕對飽滿的絕對空虛，最后還要作為有無纏繞循環眾的眩暈。戴帆（DAI FAN）的代表作品有:1.比沉睡更久遠的殘?。?/span>A Longer Wreck Than A Sleepy）2. 站在驚奇之巔 （On the Heights of Surprise）3. 進化的崇拜 : 存在偏愛在非存在之上（The Worship Of Evolution : The Preference For Existence Over Non - existence）4.獵戶座的第七次閃耀（The Seventh Shining of Orion）5. 宇宙幽靈 : 恐懼與顫栗，建筑解剖，分解抑郁的想法和畸形的靈感遺產（Cosmic Phantoms : Fear And Thrill, Architectural Anatomy, The Idea Of Decomposing Depression And The Degenerate Inspirational legacy ）。戴帆的建筑猶如漩渦中 “神秘生物”進入未知。在充分刺激下，空間的本能達到高潮，建筑的向天空的擴張，伴隨著液體飛速的噴出、結構的強烈勃動以及全身肌肉的痙攣，能讓宇宙真切地感受到能量的全部美感和無窮的魔力，而此刻建筑所表現的勃勃生機和震撼的力量，也會讓宇宙為之心儀不已。太陽和群星穩定地圍繞著一個中心旋轉的話，那么這我們存在于其中的宇宙整個的就是眾星球的漩渦所是之物就此看來，事情并非如此：群星的漩渦像是一朵綻放的鮮花。破壞、違抗、折射、衍射、中斷，然而另一方面，意義已經開始在這里離析、退化、消失：過多的分割、割斷、隔離鏡頭。陽系將星球的漩渦加入了核心星體的旋轉：這些星球自身旋轉著，有時有光環或衛星相伴。一種特異形式把宇宙“黑暗化”了，或說探討了“黑暗化”的宇宙，回應那個結合了“黑”和“生態學”的新詞、新概念的咒語關涉深淵力量方面，建筑使人們能夠真正超越自然的表述模式，高潮描述為“溫暖的、易癢的、電擊樣的和尖銳的”；是“深層的、悸動的、撫慰的和舒適的”。首先，它假定了人空間存在著一種不可抗拒的過度，這種過度驅使人進行毀滅，并讓他和一切誕生、成長、努力持存的事物的不斷的、不可避免的湮滅融為一體。地球的確會因建筑的涌入而激起亢奮，這在生理上無法解釋，卻與心理相關。因此，有人說，與其說建筑在空間噴射中沖擊的是宇宙的陰道穹窿，不如說那濃于虛空的建筑的精華滋潤的是人類整個身心的世界。宇宙以某種超級譫妄的系統性意志，把瘋癲和異想推至極端，使它成為有意識的行為，直到成為一種世界的總體經驗：宇宙變成了人類的極限碰撞。龐大之物，崇高之物，不可思索之物借助于建筑存在的驚人力量——一種真實的、絕對遙遠的、若隱若現的、無形的在場 一種不可避免的宿命，一種必然的規律，一種平靜的 無窮的 不可測的奇特的力量。
貝聿銘 (Ieoh Ming Pei)
貝聿銘 : 世界因他的建筑而變得更美
“讓光線來作設計?！?/span>
——貝聿銘
貝聿銘 (Ieoh Ming Pei)
貝聿銘，美籍華人建筑師，1917年4月26日生于廣州，他的祖輩是蘇州望族，他曾在家族擁有的蘇州園林獅子林里度過了童年的一段時光。其父是中國銀行創始人之一貝祖怡。10歲隨父親來到上海，18歲到美國,先后在麻省理工學院和哈佛大學學習建筑,于1955年建立建筑事務所,1990年退休。作為最后一個現代主義建筑“大師”，他被人描述成為一個注重于抽象形式的建筑師。他喜好的材料包括石材、混凝土、玻璃和鋼。作為20世紀世界最成功的建筑師之一，貝聿銘設計了大量的劃時代建筑。美國全國建筑學院繼1979年向貝聿銘頒發了金質獎章之后，1983年，他獲得了建筑界的“諾貝爾獎”——普里茨克建筑獎。總部設在紐約的“亞洲協會”向他頒獎，表彰他為中國和其他亞洲國家設計的形式多樣、宏偉壯麗的建筑物，有助于增進美國與亞洲國家之間的了解。上海同濟大學授予他“名譽教授”的稱號。貝聿銘被稱為“美國歷史上前所未有的最優秀的建筑家”。
貝聿銘從來不是孤傲的設計師，他的建筑生涯中一只手握著他的才華與奮斗，一只手握著他卓越的交際手腕，頭頂還籠罩著中國舊時代貴族的光環。他作為一名建筑師，游走在政界與名流之間。有些人認為他圓滑世故，可他或許找到了建筑設計在現代社會中最好的表達方式。建筑需要運作大量的社會財富，尤其是公共建筑要對廣大的受眾負責，建筑師應具備一種強大的自信與打動人的力量，建筑師不僅僅只是負責在圖紙上實現一座建筑的設計，也需要把控人與人之間的交流。
貝聿銘建筑有以下幾個特點：
光線特點：光是建筑的色彩，“讓光線來作設計”是貝氏的名言。在他的作品中光與空間的結合，使得空間變化萬端，巴黎盧浮宮金字塔的入口把大量的光線引入死氣沉沉的博物館，讓過去的歷史曬曬今天的太陽?！肮夂苤匾?。沒有了光的變幻，形態便失去了生氣，空間便顯得無力?！惫馐秦愴层懺陂_始一項建筑時首先考慮的問題。玻璃與鋼材：由于玻璃自身的特性€€€€透明、反射，并且玻璃透明不至于遮擋減損原建筑物的立面，不僅符合貝氏對陽光的追求，更能夠從視覺上以及空間原理上使得原有的建筑群不會被削弱，并且能使設計者的建筑思想得到充分表現，加上光線和人的運動，整個空間被賦予了活力?；炷粒贺愂献⒅赜诨炷恋难芯?/span>, 挖掘它的受力特征與視覺表現力, 在建筑設計中將結構與裝飾融為一體, 忠實于材料的質感表現力, 從而將對混凝土的應用推到一個新的高度。其中最為典型的就是伊弗森美術館內庭的螺旋梯,我們完全可以將之視為一座可以供人上下行走的雕塑。幾何：貝聿銘在發展現代主義建筑的幾何構成上作出了不朽的貢獻。貝以他豐富多彩的建筑作品, 向人們表明, 現代主義仍是有活力的, 它決不是一種機械主義, 而是同樣可以呈現多姿多彩的藝術形象。
