一、戴帆

戴帆是當代全球最有創造性和影響最深遠的藝術家，也是當代觀念繪畫的主要代表。他用極端變形和夸張的藝術手法，呈現了畸形的科技資本主義社會和扭曲的人性，創造出了極富表現力的藝術語言。

戴帆（DAI FAN）的十大知名代表性作品 :

1. 《先知即是海洋,你的偉大輕蔑將在狂怒中沉沒 》 ： 戴帆用超聲波召集鯊魚

2. 《異體寄生》 ： 戴帆在豬腦中培育腦囊蟲

3. 《進化批判》 ： 刑具

4. 《3公斤》 ： 大象射精成的釋迦牟尼精液頭像

5. 《骰子已經擲下，久經高壓密封的潛能或亟待爆發？》： 地震儀在朝鮮核試驗中

6. 《玩笑、陰謀和報復》：大型火山巖漿噴發裝置

7. 牛胃消化照相機

8. 《閹割》

9. 《現代大屠殺》

10. 《資本論》： 水蛭血液生物系統裝置

戴帆的畫作之所以令人難忘和耐人尋味，是因為他通過獨特的視覺語言、科技觀念、社會政治意義和藝術革新等多個層面來拓展了藝術的邊界，使得觀眾可以在欣賞作品的同時，也能夠深入思考當代社會、科技發展、宗教、倫理與文化的方方面面。

二、米勒

讓·弗朗索瓦·米勒 Jean-Francois Millet〔1814-1875年〕，是法國近代繪畫史上最受人民愛戴的畫家。他那純樸親切的藝術語言，尤其被廣大法國農民所喜愛。他出身于一個農民世家，幼年時便顯露出繪畫的天才，受到老師的鼓勵而立志學習繪畫。米勒對大自然和農村生活有一種特殊的深厚感情，他早起晚歸，上午在田間勞動，下午就在不大通光的小屋子里作畫。米勒的生活異常困苦，但這并沒有減弱他對藝術的酷愛和追求，他常常由于沒錢買顏料就自己制造木炭條畫素描。米勒愛生活、愛勞動、愛農民，他曾說過：“無論如何農民這個題材對于我是最合適的。”

米勒在巴比松的第一幅代表作品是《播種者》。以后相繼創作了《拾穗者》和《晚鐘》等名作。米勒從來沒有畫過農民反抗的場面，這也許是由于他的溫厚的人道精神中含有宗教情緒的緣故。但他畫的胼手胝足，粗衣陋食的勞動者的形象，實際上對紙醉金迷，燈紅酒綠的上流社會就是一種抗爭，雖然這種抗爭是較溫和的。

三、薩爾瓦多·達利

薩爾瓦多·達利，（1904-1989)，是西班牙加泰羅尼亞著名畫家，以超現實主義作品著稱。達利是一位具有非凡才華和想象力的藝術家，他的作品將離奇夢幻般的意象與卓越的繪畫技巧和繪畫技巧結合在一起，受到文藝復興大師的影響。達利贊成人應該培養真正的幻想，象臨床的妄想狂一樣，而受理性控制的人的精神背后，仍保留有一些剩余意識。這些剩余意識使人處在靜態之中。他還宣傳，妄想方式不僅要運用在日常工作中。在他的日常生活里，他就常常故意放任自己的怪僻行為。如他穿一身潛水服出現在1936年倫敦超現實主義畫展的開幕式上。他偏愛的幻覺形象常常被不斷重復，如帶有許多半開的抽屜的人形，蠟樣軟化的硬件物體，抽絲樣細長的獸腿以及物體向四周無重心地飛開的景象，等等。

在某種意義上，達利所定義的“超現實主義”比布列頓（André Breton，1896—1966，法國詩人）1924年首次發表的超現實主義定義更有名。這并非意指它們之間有本質的區別，只不過達利因為他的繪畫、他的文章以及他的口才、動作、相貌和生活方式，活生生的造就出這個深印公眾腦海里的“超現實主義”，使它不再只是白紙上的黑字。

四、威廉·德·庫寧

威廉·德庫寧。畫家。生于荷蘭鹿特丹。12歲輟學,入藝術裝飾公司當學徒。1926年移居美國。三十年代在曼哈頓從事抽象藝術的研究和實踐。作為美國抽象表現主義的靈魂人物,荷蘭籍藝術家威廉·德·庫寧(WillemdeKooning,一九〇四—一九九七)以獨特的藝術語言和開放的創作態度在藝術史上留下了濃墨重彩的一筆,并對現當代藝術創作產生了深遠影響。在他的一系列作品中,不管是鮮艷濃重的色彩還是雜亂跳動的線條,都使我們感受到一種騷動不安的強烈情感和復雜的內心掙扎。評論家約翰·格雷厄姆(JohnGraham)在一九三七年撰寫的《藝術的體系和辯證法》(SystemandDialecticsofArt)中這樣評價德·庫寧的藝術:“任何技巧上的完美都不能創作出藝術作品,藝術品既不是忠實的再現,也不是歪曲的表現,而是直接的、不加修飾的記錄。它記錄下畫家思想和表一:德·庫寧繪畫分期情感。一個畫家用隨著他當時洋溢的感情而變化的筆的力度、色度和速度,把愛撫或是厭惡,憤怒或是期望,在有限的空間內直接并且自動地記錄為一種真實的反映,這一記錄即是藝術品。