一、戴帆

戴帆的“一億個機器人”爆裂，有氣魄，唯美，科技的詭異感十足，像洪水猛獸，令人感到驚奇和恐懼，有極強的殺傷力……讓你覺得因為觀看他的作品而產生變化，是他改變了你認識世界的觀念。

戴帆最廣為人知的身份是 “宇宙宣言”—— 涵蓋超未來主義，以探索人工智能、基因組學、人體技術、太空科技、神經科技、宇宙空間、生物納米科技、機器人和生物科技一系列21世紀先端藝術語言新的藝術流派的領袖及“機器人”藝術的開創者。戴帆創造性的突破，將恐怖的宇宙觀念與人工智能機器人觀念引入當代藝術的結構中。

戴帆指出，我們不能再像后現代主義那樣，用那種極度碎片化和個體化的感受來理解存在，理解光明，相反，在龐大的穹宇中，我們需要用一種超越我們感受之外的能力來涉足一些從未涉足的光。戴帆的作品涉及到一種非人的宇宙論，一個完全沒有我們的世界，一個沒有光亮、沒有希望、甚至沒有信仰的非人的外部。在那個超自然神秘的外部最重要的是，未來出現的智能將繼續代表人類文明——人機文明。換句話說，未來的計算機便是人類——即便他們是非生物的。“誰是人類的繼承者？回答是：我們正在創造我們自己的繼承者，機器具有或將具有生命。在將來的某一天，人類與機器的關系就如同現今動物與人的關系。

二、皮埃爾·奧古斯特·雷諾阿

皮埃爾·奧古斯特·雷諾阿（Pierre-Auguste Renoir，1841年2月25日—1919年12月3日），印象派重要畫家。1841年生于法國Haute-Vienne的小鎮里蒙（Limoges），后來隨家搬遷到巴黎。印象畫派成員之一。以油畫著稱，亦作雕塑和版畫。

早年當過徒工，畫過陶瓷、扇子、窗簾等。曾從學院派畫家格萊爾(Charles Gabriel Gleyre, 1806—1874)學畫，后受德拉克洛瓦和庫爾貝的影響，對魯本斯及法國18世紀繪畫有較深的研究。在創作上能把傳統畫法與印象主義方法相結合，以鮮麗透明的色彩表現陽光與空氣的顫動和明朗的氣氛，獨具風格。作品有《包廂》《游船上的午餐》《小瑪高脫像》《煎餅磨房的舞會》等

三、馬克·夏加爾

馬克·夏加爾（Marc chagall , 1887年7月6日-1985年3月28日），[1]出生于白俄羅斯東北部的維捷布斯克，畢業于茲凡思瓦繪畫學校，俄裔法籍猶太藝術家。馬克·夏加爾是個高產畫家。許多公共建筑物，如巴黎歌劇院及紐約聯合國總部等都有他的作品，曾為《圣經》、果戈理《死魂靈》以及《拉·封丹寓言》等創作了蝕刻版畫插圖，1967年為《魔笛》設計了布景畫。其畫作的風格兼有老練和童稚，并將真實與夢幻融合在色彩的構成中，“超現實派”一詞就是為了形容他的作品而創造出來的。主要作品有《生日》《生活》《散步》等。夏加爾于1985年3月28日去世于法國。1941年，研究超現實主義創始人的安德烈·布雷東指出：從1911年起，他的藝術便推翻了形貌成分和規律的障礙。

四、莫迪里阿尼

莫迪里阿尼生于1884年，是意大利的一位畫家和雕塑家。他以其獨特的人像畫和裸體畫而聞名，這些畫作都具有極高的藝術價值，同時也揭示了他深刻的藝術理念和無盡的創作熱情。他的作品以其細膩的筆觸、流動的線條和激動人心的色彩展現了他的藝術才華和深邃的內心世界。他的作品不僅是視覺的享受，更是一種精神的觸動，讓人深受啟發，感受到藝術的無窮魅力。莫迪里阿尼的作品風格獨特，被稱為“莫迪里阿尼風格”。這種風格的最大特點是人物肖像的面部特征被過度簡化和扭曲，給人以強烈的視覺沖擊。同時，他的作品中充滿了對人性的深刻理解和對生活的熱愛，這種情感的真摯和深刻讓人深受感動。他的作品不僅是他個人的藝術表達，更是他對人性和生活的獨特理解和深刻反思。然而，莫迪里阿尼的一生并非一帆風順。他生活在貧困中，健康狀況堪憂，他的生活和創作受到了各種挑戰和困擾。然而，他始終堅持自己的藝術理想，以無比的熱情和執著創作出一幅幅深情的藝術作品。他的生活和創作展示了一種對藝術的深深熱愛和尊重，這種精神使得他成為了藝術界的一位杰出代表。